El cambio en las empresas, provocado por la exigencia de la sociedad

El interés del sector privado por la cultura no es de ahora, de hecho, ya en la década de 1960, el sector privado se acercó con mayor rigor al arte y la cultura como objeto de estudio, analizándolo desde una vertiente económica.(1)

Sin embargo, aunque el interés por la cultura lleva años gestándose, una de las problemáticas más importantes con la que nos encontramos es principalmente, su financiación. Por eso, cada vez más, vemos como un sector que ha sido siempre poseído por la financiación pública, atraviesa el umbral para depositar la confianza en el sector privado, que lo ve como un generador de oportunidades infinitas para trabajar, y no solo imaginar.

A la vez, la preocupación del sector privado por el desarrollo de estrategias RSC ha ido aumentado cada vez más, siendo necesaria una reflexión interna de los recursos propios para estas estrategias. El enfoque no debe ser otro que ser conscientes de la necesidad de una rentabilidad clara, pero también de un papel decisivo en las sociedades actuales, que demandan tanto y son tan exigentes. Debemos ser conscientes que generan una parte de la consideración y posicionamiento de marca de un anunciante, y por lo tanto, la inversión en el desarrollo de ese tipo de políticas hoy en día es imprescindible para dar una respuesta coherente a lo que sociedad está pidiendo.

¿Qué papel juegan las marcas en la cultura?

Normalmente, la estrategia que han seguido hasta ahora las marcas ha sido apoderarse de un territorio cultural con el que trabajar su estrategia de RSC. Los más populares han sido Música y Cine.

Sin embargo, la cultura no solo se encuentra en la música y el cine, sino que puede trabajarse a través de infinidades de territorios, pues actualmente son muchas las manifestaciones culturales de nuestro tiempo que han provocado la extensión tentacular de las redes culturales (2) y por consiguiente la ampliación de la oferta y las opciones: danza, teatro, oferta museística, labs creativos, literatura, arte contemporáneo, sostenibilidad y medioambiente, ética y moral, filosofía… La hibridación de la cultura tiene ramas inimaginables, que muchas marcas no han explorado, pero que por lógica de su visión y misión, tienen mucho más sentido que apoderarse de la música o el cine.

La rehabilitación de un teatro promovido por una empresa de restauración, la creación de un invernadero con tecnología punta en colaboración con una empresa energética, fomento de huertos urbanos por parte de marcas de alimentación… todo ello implica una relación entre cultura y marca que la sociedad ve, y en consecuencia se consciencia de la labor humanitaria del anunciante. Hay empresas que están ya trabajando hacia esa dirección, incluso siendo conscientes que nuestro sector necesita un cambio en este aspecto. Por ejemplo, desarrollando jornadas sobre patrocinio cultural en donde participa la BCMA, o en todo caso, dando solución a dichos retos estratégicos a través de la fuerza transformadora del arte y la cultura como CultHunting.

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(1) https://www.economiainstitucional.com/pdf/No22/lpalma22.pdf

(2) http://en.unesco.org/creativity/sites/creativity/files/gmr_summary_es.pdf